Spotify es actualmente la plataforma de streaming musical más popular del mundo, a la fecha cuenta con más de 590 millones de usuarios, de los cuales 226 millones de suscriptores son premium, es decir que pagan una membresía para acceder al contenido sin publicidad.
La plataforma, que cuenta con una destacada influencia en la industria musical, dio a conocer los 24 mejores discos latinos que se han lanzado hasta el momento en 2024. Esta lista fue curada por varios editores del equipo de Spotify e incluye una diversidad de sonoridades provenientes de Latinoamérica.
Según Spotify, “esta lista muestra los sonidos diversos e innovadores que han cautivado a oyentes de todo el mundo, reflejando el increíble talento e innovación de la escena musical latina actual.”
Desde Young Miko, pasando por Eladio Carrion, Shakira, Kany García, hasta Los Mesoneros, esta selección de los mejores discos latinos incluye desde música mexicana regional hasta sonidos urbanos, indie y electrónica.
Si bien se han lanzado otras producciones destacadas, esta selección de discos es solo un vistazo de la diversidad musical que ha definido el año hasta el momento. Así que te invitamos a disfrutar de este viaje musical a través de la actualidad latinoamericana.
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Los mejores discos latinos del 2024
Shakira - "Las mujeres ya no lloran"
En este disco Shakira explora temas profundos y universales como tener el corazón roto, superar una ruptura amorosa y el empoderamiento femenino. Con una mezcla de ritmos latinos y pop contemporáneo la artista demuestra la catarsis que logra a través de sus composiciones. Las mujeres ya no lloran es una declaración de independencia emocional porque como bien dice en este álbum "el dolor se transforma en fuerza".
Young Miko - "att."
Desde recuerdos de la infancia hasta amor y desamor, estas son algunas de las temáticas que abarca el segundo trabajo discográfico de la artista puertoriqueña. Además, es un resumen de lo que ha pasado en su vida los dos últimos años, por eso tiene múltiples colaboraciones con artistas como Feid, Dei V, Jowell y Randy, Villano Antillano y Elena Rose. A nivel sonoro esta es una entrega que mezcla elementos de hip hop y R&B con sonidos urbanos, logrando un enfoque fresco y vanguardista.
Peso Pluma - ÉXODO
El artista se ha convertido en uno de los mayores exponentes de los corridos mexicanos, eso lo deja claro una vez más en su cuarta placa discográfica, en la que explora temas como el amor, la pérdida, la lucha y la esperanza. A nivel sonoro es una mezcla de tradición e innovación. El álbum tiene dos volúmenes que suman un total de 24 canciones y cuenta con la colaboración de artistas como Cardi B, Anitta, Ryan Castro, Dj Snake y más.
Kali Uchis - ORQUÍDEAS
La Orquídea es la flor nacional de Colombia y Kali Uchis se inspiró en esta especie no solo para darle nombre a su disco, sino para darle la esencia, teniendo en cuenta el encanto atemporal, misterioso, místico e impactante de esta flor. A través de 14 canciones, algunas de ellas en spanglish, la cantante quiso redefinir la forma en la que se ve a las artistas latinas dentro de la industria, pues aquí explora sus raíces a nivel lírico y sonoro y las combina con las tendencias actuales.
Eladio Carrion - Sol María
El álbum es un homenaje a la mujer más importante en la vida de Eladio Carrión: su madre Sol María. A través de 17 canciones el artista refleja su estado actual de felicidad, es un disco íntimo y personal en el que se muestra más vulnerable, claro está sin perder su toque lleno de sonidos urbanos, beats y R&B. Cuenta con la colaboración de artistas como Yandel, Arcángel, Nach, entre otros.
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Irepelusa - IRENE ALEJANDRA
La artista que se caracteriza por mezclar ritmos caribeños con pop, hip hop, R&B y neosoul presenta su segunto álbum de estudio en el que a través de 10 canciones hace una catarsis sobre las emociones, vivencias personales y su estado actual. Al ser un álbum íntimo lleva su nombre completo por título: Irene Alejandra, además, se evidencia su evolución como compositora e intérprete.
SAIKO - SAKURA
Saiko se ha posicionado como un nuevo referente de la música urbana y algo que dejo claro es que no iba a sacar su álbum debut hasta que se sintiera preparado, así fue como finalmente en abril de 2024 SAKURA vio la luz, un disco en el que venía trabajando desde 2021. Este álbum está apegado al concepto galáctico que caracteriza la propuesta sonora del artista, con una mezcla de reggaetón, trap y pop urbano.
Bad Gyal - La Joia
El álbum debut de la artista española es una descarga de dancehall y reggaetón, un viaje sonoro que habla de empoderamiento femenino y que consagra su carrera tras haber revolucionado la escena del dancehall en Barcelona. El título es en catalán, significa La joya y simboliza fuerza, belleza y opulencia. El disco cuenta con la producción de grandes exponentes del género como El Guincho, Sky Rompiendo, y más.
The Marías - Submarine
Es el segundo álbum de estudio de la agrupación de indie pop y es el resultado de una ruptura amorosa, ya que luego de su última gira Cinema María Zardoya y Josh Conway, integrantes de la banda, se separaron; sin embargo fueron a terapia y convirtieron ese proceso en canciones, además, el concepto del disco está inspirado en la película Three Colours: Blue.
Kany García - GARCÍA
Es a la fecha el disco más personal de la artista puertorriqueña, por eso lleva su apellido como título. Trabajó en el por dos años y decidió experimentar con otros géneros diferentes al pop, como el regional mexicano, por eso colabora con Carin León, Edén Muñoz y Christian Nodal, además se adentra en el género urbano con Young Miko y cuenta también con Carla Morrison.
Fuerza Regida - Dolido Pero No Arrepentido
El género regional mexicano ha sido uno de los más exitosos durante los últimos años, no es de extrañar que una banda como Fuerza Régida esté en este listado con este EP de seis canciones que hablan principalmente del amor y que rápidamente se posicionó en el puesto No. 7 del Top Latin Albums de Billboard.
Pablo Chill-E - Los Gangsters Tambien Lloran
La portada del álbum imita una de las escenas más icónicas de la reconocida película El Padrino de Francis Ford Coppola, pero la referencia no se limita solo a la portada, sino que el artista chileno, que es uno de los más prometedores en el género urbano, también se inspiró en la mafia para componer las ocho canciones que hacen parte de este trabajo discográfico.
Rels B - a new star (1 9 9 3)
El título del álbum hace referencia al año en el que nació el artista, 1993, y la última canción dice 2024, así que este trabajo es básicamente un recorrido por algunas de las historias más personales del artista que se ha consagrado como uno de los más importantes del rap y el hip hop en español.
Alvaro Diaz - SAYONARA
Es considerado como uno de los mejores discos recientes de la escena urbana, aquí el puertorriqueño experimenta con el rap, el hip hop, el reggaetón, el alternativo y el dembow mientras que cuenta la historia de todas las fases que se viven durante una ruptura amorosa. En total son 20 canciones las que componen el segundo álbum de Díaz que cuenta con colaboraciones de grandes exponentes del género como Feid, Quevedo Mora y más.
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Soto Asa - Disco 9
Nos encontramos ante una fusión de sonidos urbanos con tech house, una mezcla que hace particular la propuesta de este artista que en esta ocasión entrega nueve canciones que han sido definidas por la crítica como una colección de "melancolía espacial cani", debido a la experimentación que sigue haciendo el artista para crear nuevas atmósferas sonoras.
J Noa - Matense Por La Corona
Finalmente la rapera dominicana lanza su primer álbum de estudio, una colección de 10 canciones en las que aborda temáticas como la crítica social, el empoderamiento y la identidad con rimas y beats contundentes que se fusionan con el pop, rap rock y trap. El álbum lo hizo en tan solo tres días y contó con la producción de Trooko (Bad Bunny, Residente).
Los Mesoneros - Nuestro Año
La agrupación venezolana se caracteriza por ser una propuesta pop actual que ha cautivado miles de seguidores en toda Latinoamérica, en este álbum habla sobre cómo la amargura se puede transformar en esperanza, es una mezcla de emociones que va desde la euforia hasta la melancolía y cuenta con colaboraciones con artistas como Caloncho y Big Soto.
Nicole Zignago - escrita
En su álbum debut la artista nos comparte su lado más vulnerable, es un recorrido por los últimos seis años de su vida con experiencias llenas de amor y de dolor, son 11 canciones que transitan entre la melancolía, la ruptura, la autoreflexión y el crecimiento personal. Contó con la producción del colombiano Juan Ariza y la compositora estadounidense Nicole Cohen.
Dillom - Por cesárea
Con una fusión de trap, reggaeton y pop regresa el artista chileno reconocido por sus letras profundas y estilo peculiar, aquí hace una exploración introspectiva de temas sociales y personales, desde la violencia hasta la política y las relaciones personales, demostrando así su originalidad y versatilidad lírica. A través de 12 canciones ratifica porque es uno de los artistas actuales más prolíficos del género.
Luis R Conriquez - Corridos Bélicos, Vol. IV
Es el cuarto trabajo discográfico de la serie de álbumes Corridos Bélicos del artista mexicano, contiene varias colaboraciones con artistas como Peso Pluma, Fuerza Regida, Edén Muñoz, Ryan Castro, entre otros. Como bien lo dice su título, son corridos bélicos, este es un subgénero de los corridos mexicanos en los que principalmente se habla sobre el narcotráfico.
Grupo Marca Registrada - THE GOAT
Con este álbum la banda celebra 10 años de carrera musical, significa The Greatest of all Time y contiene en total 11 canciones de las cuales 8 son colaboraciones con nuevos talentos del género regional mexicano. Los integrantes de la agrupación resaltan que lo que cantan en sus canciones, como que las penas se pasan bebiendo, son solo historias y no se refiere a su forma de vivir a diario.
Danna Paola - CHILDSTAR
Childstar marca un punto de inflexión en la carrera de la artista mexicana, ya que aquí deja atrás su imagen de estrella infantil para entrar en una faceta más madura y personal, con un tono audaz y confiado sigue mezclando elementos pop y R&B para contar sus experiencias personales y emociones. Aquí explora de forma honesta temáticas como el amor, la libertad y la autenticidad.
Hermanos Gutiérrez - Sonido Cósmico
Es un viaje sonoro que combina influencias de la música electrónica, el krautrock y la psicodelia de manera innovadora, creando atmósferas experimentales que le ofrecen a la audiencia un paisaje sonoro único. Entre sintetizadores, percusiones pulsantes el dúo ecuatoriano entrega 12 canciones que fueron producidas por Dan Auerbach (The Black Keys) y que han marcado una nueva forma de experimentar con la psicodelia.
Gabito Ballesteros - THE GB
Es el debut del artista mexicano, son 22 canciones que fueron producidas en su totalidad por él, y habla sobre temáticas como el amor, desamor, poder y fama, de su experiencia antes de tener reconocimiento y cómo es su vida ahora. En este disco trabajó con diversos artistas de música mexicana, pop y urbana como Blessd, Peso Pluma, Kenia Os, entre otros.